Two Door Cinema Club

Los orígenes de Two Door Cinema Club
Two Door Cinema Club es una banda de indie rock originaria de Bangor, una pequeña ciudad costera en el condado de Down, en Irlanda del Norte. Fundado en 2007, el grupo se formó a partir de la amistad entre Alex Trimble (voz y guitarra rítmica), Sam Halliday (guitarra principal) y Kevin Baird (bajo y coros), quienes se conocieron durante sus años escolares en el Bangor Grammar School.
Inicialmente, Trimble y Halliday tocaron juntos en una banda llamada Life Without Rory, que ganó cierta notoriedad local tras participar en un concurso de talentos. Sin embargo, pronto decidieron cambiar de rumbo y, junto con Baird, iniciaron un nuevo proyecto más orientado al sonido indie rock y electropop que comenzaba a expandirse en el Reino Unido a mediados de los 2000. El nombre Two Door Cinema Club surgió de un error de pronunciación de «Tudor Cinema», un viejo cine local en Bangor.
A diferencia de muchas bandas de su generación, Two Door Cinema Club optó por no ingresar directamente al circuito de discográficas tradicionales. En su lugar, comenzaron a construir una base de seguidores a través de plataformas digitales emergentes como MySpace, lo que les permitió difundir su música de manera independiente y alcanzar una audiencia internacional incipiente.
Primeros lanzamientos y consolidación en la escena indie
En enero de 2009, Two Door Cinema Club lanzó su primer EP oficial, Four Words to Stand On, de forma independiente. Grabado en parte en estudios caseros y distribuido de manera limitada, el EP llamó la atención por su mezcla de guitarras brillantes, ritmos bailables y melodías inmediatas, características que más tarde definirían el sonido de la banda.
Gracias al impulso generado por sus primeras grabaciones y su creciente popularidad en línea, la banda firmó con el sello francés Kitsuné Music, conocido por apoyar artistas indie y electrónicos emergentes. Su asociación con Kitsuné les permitió lanzar el sencillo «Something Good Can Work» en abril de 2009, una canción que se convertiría en uno de sus primeros éxitos y que anticipaba el tono optimista y enérgico de sus futuros trabajos.
Durante ese mismo año, Two Door Cinema Club comenzó a presentarse en pequeños festivales y giras de soporte en el Reino Unido y Europa, ganando reputación como un acto enérgico y carismático en vivo. Esta etapa inicial sentó las bases para el lanzamiento de su primer álbum de estudio, que llegaría en 2010.
Tourist History y el despegue internacional
El 26 de marzo de 2010, Two Door Cinema Club lanzó su álbum debut, Tourist History, bajo el sello Kitsuné Music. El disco fue grabado en Dublín con el productor Eliot James, conocido por su trabajo con bandas como Kaiser Chiefs y Noah and the Whale. Tourist History se caracteriza por su fusión de indie rock, electrónica y pop, con influencias claras de la música dance y el post-punk. Las canciones del álbum son reconocidas por sus ganchos melódicos, ritmos dinámicos y letras introspectivas.
El disco fue un éxito tanto comercial como crítico, destacándose por su capacidad para mezclar energía y sensibilidad en cada track. Entre los sencillos más destacados se encuentran «I Can Talk», «Something Good Can Work» y «Undercover Martyn», que rápidamente se convirtieron en himnos del indie rock de la época.
Pitchfork elogió el álbum por su «enérgica vitalidad» y su «capacidad para fusionar géneros sin perder cohesión«. Además, Tourist History alcanzó el puesto número 9 en el UK Albums Chart, consolidando a la banda como una de las promesas más sólidas de la escena indie británica.
El éxito del álbum permitió a Two Door Cinema Club emprender una gira internacional, que incluyó actuaciones en grandes festivales como Glastonbury, Reading & Leeds y Coachella. La banda empezó a llenar salas más grandes en Europa y América del Norte, mientras que su música era cada vez más escuchada en emisoras de radio y en plataformas de streaming.
Beacon y la consolidación del sonido de la banda
El 3 de septiembre de 2012, Two Door Cinema Club lanzó su segundo álbum de estudio, Beacon, bajo el sello Kitsuné. Para este trabajo, la banda trabajó con Jacknife Lee como productor, buscando expandir su sonido mientras mantenían la esencia energética y melódica que había caracterizado su álbum debut. Beacon presenta una mayor madurez en su composición, con una mezcla más sofisticada de guitarras y electrónica, que se alinea con el indie rock contemporáneo y el pop alternativo.
El álbum debutó en el puesto número 2 en el UK Albums Chart, lo que marcó un importante hito en la carrera de la banda, superando el desempeño de Tourist History (el #1 esa semana fue The Vaccines con Come of Age). Entre los sencillos más destacados se encuentran «Sleep Alone», «The World Is Watching», y «Sun». Estos tracks se caracterizan por un enfoque más introspectivo y melódico, manteniendo la esencia bailable de su primer disco, pero con un tono más reflexivo y maduro.
La crítica especializada reaccionó positivamente a Beacon, con NME destacando el crecimiento artístico de la banda y su capacidad para evolucionar sin perder su identidad. The Guardian señaló que el álbum «captura la sensación de un bandazo de emoción juvenil, pero también presenta una nueva capa de melancolía».
Gameshow y la experimentación sonora
El 14 de octubre de 2016, Two Door Cinema Club lanzó su tercer álbum de estudio, Gameshow, bajo el sello Virgin EMI Records. Con este trabajo, la banda dio un giro hacia una mayor experimentación sonora, incorporando más elementos de música electrónica y sintetizadores en su fórmula indie rock.
A diferencia de los dos primeros álbumes, Gameshow presenta una producción más pulida y un enfoque más orientado al pop, con influencias de la música dance y el new wave de los años 80. Sencillos como «Are We Ready? (Wreck)», «Bad Decisions» y «Invincible» destacaron por su ritmo más marcado, melodías pegajosas y letras introspectivas que exploraban temas como la alienación y el paso del tiempo.
A pesar de la mezcla de reacciones, la crítica elogió la audacia de la banda al arriesgarse con un sonido más experimental. NME describió el álbum como «arriesgado y repleto de capas sonoras complejas«, mientras que Pitchfork señaló que el disco «demuestra el deseo de la banda de expandir su sonido mientras mantienen su esencia«.
Comercialmente, Gameshow debutó en el puesto número 3 en el UK Albums Chart y alcanzó el puesto 25 en el Billboard 200 en los Estados Unidos. A pesar de no lograr el mismo impacto en las listas que sus discos anteriores, el álbum consolidó a Two Door Cinema Club como una banda en constante evolución y un referente dentro del indie pop contemporáneo.
False Alarm y el giro hacia el sonido synth-pop
El 21 de junio de 2019, Two Door Cinema Club lanzó su cuarto álbum de estudio, False Alarm, bajo el sello PIAS Recordings. Este trabajo marcó una transición importante en el sonido de la banda, con un giro más pronunciado hacia el synth-pop y el sonido electrónico, alejándose aún más de sus raíces indie rock. False Alarm fue producido por Jacknife Lee, quien había trabajado con la banda en sus álbumes anteriores, pero esta vez con un enfoque más experimental y vanguardista en la producción.
El álbum presenta una paleta sonora más amplia, con una fuerte influencia de la música electrónica de los años 80, y la incorporación de sintetizadores, efectos sonoros y un estilo de percusión más prominente. Temas como «Talk», «Satellite» y «Once», destacan por su energía bailable y su capacidad para fusionar melodías pegajosas con un enfoque de producción más atrevido. Las letras siguen explorando temas de ansiedad, relaciones y la desconexión en la era digital.
La crítica reaccionó positivamente a False Alarm, especialmente por su valentía al incorporar nuevas influencias. NME calificó el álbum como «el más ambicioso de su carrera», destacando su capacidad para mezclar géneros con una coherencia sorprendente. The Guardian, por su parte, elogió la evolución sonora de la banda, describiendo el álbum como «un paso audaz hacia la modernidad».
Comercialmente, False Alarm tuvo un rendimiento sólido, alcanzando el puesto número 4 en el UK Albums Chart y entrando en el top 40 en varios otros países. Aunque no alcanzó las mismas alturas que Tourist History y Beacon, False Alarm consolidó la reputación de la banda como una de las más innovadoras en el circuito indie, atrayendo tanto a viejos seguidores como a nuevos oyentes.
Keep on Smiling y la reflexión personal
El 2 de septiembre de 2022, Two Door Cinema Club lanzó su quinto álbum de estudio, Keep on Smiling, bajo el sello PIAS Recordings. Con este trabajo, la banda continuó explorando nuevas direcciones musicales, pero a la vez regresó a sus raíces con un enfoque más introspectivo y maduro.
El álbum fue producido por Jacknife Lee, quien nuevamente trabajó junto a la banda para crear una atmósfera sonora más cálida, con capas instrumentales ricas y profundas. Sencillos como «Wonderful Life», «Lucky» y «Everybody’s Cool» destacan por su balance entre la energía característica de Two Door Cinema Club y un tono más reflexivo y melódico, con letras que abordan temas como la ansiedad, la superación personal y la búsqueda de la felicidad en tiempos difíciles.
La crítica recibió Keep on Smiling con opiniones mayoritariamente positivas. Pitchfork elogió la «madurez emocional» de la banda, destacando su capacidad para evolucionar sin perder la esencia que los definió en sus primeros discos. NME también aplaudió la dirección creativa, destacando la capacidad de la banda para explorar la vulnerabilidad de manera honesta mientras mantenían su estilo de producción único.
Comercialmente, Keep on Smiling debutó en el puesto número 6 en el UK Albums Chart y obtuvo una buena recepción en otros mercados internacionales. A pesar de no alcanzar los niveles de éxito de Tourist History o Beacon, el álbum fue aclamado por su honestidad y la evolución artística de la banda, lo que permitió a Two Door Cinema Club continuar consolidándose como una de las bandas más relevantes del indie rock contemporáneo.