Charlotte Carpenter

Charlotte Jane Carpenter, nacida en Northampton, mostró desde temprana edad una inclinación hacia la música. A los 14 años, comenzó a escribir sus primeras canciones inspirada por artistas como Avril Lavigne, los primeros Radiohead, Death Cab For Cutie y Paramore.
Inicios Musicales y Primeros EPs
Tras finalizar la escuela secundaria, Charlotte estudió ‘Música Popular’ en la Universidad de Derby. Durante este período, abrió una cuenta en Facebook para promocionar sus primeras composiciones, lo que llevó a la publicación independiente de su EP debut, Let It Go, en agosto de 2012.
En 2013, lanzó otro EP casero titulado In The Night y comenzó a participar en festivales y a abrir conciertos, buscando consolidarse en la escena folk londinense. Su siguiente EP, Whole, lanzado en abril de 2014, alcanzó el número 10 en las listas de cantautores de iTunes, reflejando una creciente madurez artística.
Impulsada por el éxito de Whole, Charlotte fundó su propio sello, Let It Go Records, a través del cual publicó Take It All en octubre de 2014 y The Fault Line en noviembre de 2015. Estos trabajos evidenciaron su evolución musical y le permitieron compartir escenario con artistas como Marika Hackman, Alessi’s Ark, George Ezra y Ethan Johns.
En 2016, lanzó el EP How Are We Ever To Know, seguido de Shelter en octubre de 2017, este último grabado en los estudios Dulcitone de Northampton junto al ingeniero Lee Russell. Canciones como «Fire» obtuvieron rotación en emisoras como BBC 6 Music y Virgin Radio, y fueron reseñadas en medios como NME, Best Fit, Clash y Louder Than War.
Fundación de Babywoman Records
En 2018, Charlotte dio un paso adelante al crear Babywoman Records, un sello y colectivo de artistas independientes con ideas afines, incluyendo a Lauren Hoyle, Dom Major, Alex Lleo y Alessi’s Ark. Bajo este sello, lanzó los singles «Babywoman» y «Turn Away».
A mediados de 2019, presentó el single «Follow You Down» y continuó actuando en vivo, tanto en conciertos propios como acompañando a artistas como Get Cape. Wear Cape. Fly. y Rozi Plain.
Durante este período, Charlotte experimentó una relación laboral complicada con un productor, lo que afectó su autoestima y la llevó a poner en pausa su carrera para reevaluar su dirección artística. Entre 2020 y 2021, además de enfrentar la pandemia, se casó y tomó un descanso de Babywoman Records.
Regreso en carne viva y catarsis creativa
A comienzos de 2022, Charlotte Carpenter retomó su carrera con una determinación renovada, tras un periodo marcado por el distanciamiento creativo y la necesidad de reconstruir su identidad artística. Ese proceso desembocó en una nueva etapa de composición que, poco a poco, fue tomando forma en estudio a lo largo de casi dos años.
Durante 2023 comenzaron a aparecer las primeras señales de ese regreso con los singles “Spinning Plates” y “Not Good Enough”, ambos atravesados por una narrativa profundamente personal vinculada a una relación profesional conflictiva que había condicionado su obra en el pasado.
El 6 de octubre de 2023 llegó finalmente A Modern Rage, editado de forma independiente y producido por Matthew de Burgh Daly, con grabaciones realizadas en estudios como Rawson Street, Seamus Wong y Superfly Studios. El álbum, compuesto por once canciones, condensó una década de experiencias personales en un relato atravesado por la rabia, la reconstrucción y la reafirmación creativa.
En lo sonoro, el disco estableció un equilibrio entre guitarras eléctricas de raíz blues y estructuras abiertas al pop y al rock alternativo, con momentos de intimidad acústica y pasajes de mayor densidad instrumental. Esa amplitud estilística permitió que cada canción funcionara como un capítulo propio dentro de un mismo arco emocional.
La crítica destacó precisamente esa amplitud y honestidad: un trabajo que oscila entre lo crudo y lo melódico, capaz de moverse entre la fragilidad y la intensidad sin perder cohesión, y que consolidó a Carpenter como una compositora con una voz propia dentro del circuito alternativo contemporáneo.
Hacia una nueva etapa sonora
Tras el impacto emocional de A Modern Rage, Charlotte Carpenter evitó una continuación inmediata en formato álbum y optó por reconfigurar ese material desde un enfoque más contenido. El 1 de noviembre de 2024 publicó el EP A Modern Solo Rage, editado de forma independiente, una colección de tres canciones que revisitaba parte del repertorio reciente en clave más austera.
El EP incluyó versiones reducidas de “Like A Hurricane” y “You’re My Reason Why”, junto a “Secret Second”, tema que contó con la participación de CJ Pandit, marcando una de las pocas colaboraciones explícitas dentro de su catálogo reciente. La propuesta se apoyó en arreglos más desnudos, reforzando el carácter interpretativo y consolidando una transición hacia un sonido más introspectivo sin abandonar su base alternativa.
Durante 2024 y 2025, esa búsqueda se extendió en una serie de lanzamientos independientes. Entre ellos apareció “This Time Of Year”, antesala de una nueva fase creativa sostenida en singles, alejándose del ciclo tradicional de álbum.
El 24 de octubre de 2025 editó “You Look Free And I’m Not”, profundizando en esa línea más reflexiva y centrada en la tensión emocional de sus composiciones. La canción sería revisitada meses después en una versión acústica publicada el 30 de enero de 2026, registrada en Juniper Studios, reforzando su interés por reinterpretar su propio material desde diferentes enfoques sonoros.
El siguiente paso llegó con “The Tower”, lanzado el 20 de febrero de 2026, una pieza escrita y producida por la propia Carpenter que marcó un avance claro en su autonomía creativa. La canción introduce una paleta más amplia en producción, incorporando texturas electrónicas —como el uso de sintetizadores Roland Juno— y una construcción más ambiciosa que roza estructuras cercanas al prog dentro de su lenguaje alternativo.